pat l'expat ... à paname

Il y avait foule à la soirée Caraïbe/métro (?), hier soir chez Léa et Mathieu...

Juste une pic des proches potes :

Super soirée jeudi soir à Paris avec quelques anciens du Caire...

(Aurélia et Antoine, Cathy et Arnaud qui fait le c..,

.. et puis le grand Florent !)

Le Centre Pompidou nous propose en ce moment une bien belle exposition consacrée au travail de l’américain Alexander Calder (1898-1976), qui séjourna à Paris à la fin des Années folles.

Le sculpteur s’en retourna aux  USA en 1933, dès que retentirent les premiers bruits de bottes allemandes…

A New-York Calder est surtout connu pour ses illustrations (évennements sportifs, scènes urbaines ou scènes de cirque) qui sont régulièrement publiées dans la presse.

En arrivant à Paris en 1926, il commence par réaliser des nus académiques, avant de se diriger vers la sculpture. Il habite alors Montparnasse où il rencontre Man Ray, Kiki de Montparnasse et devient l'ami de Miro.

Rejetant les matériaux traditionnels de la sculpture, il utilise le fil de fer pour créer des silhouettes vides et légères qui bougent dans l'espace.

Il crée son "cirque miniature" où des dizaines de figurines, faites de fil, de bois où de chiffon sont parfois animées par d’ingénieux mécanismes.

Ce qui n’est à l’origine qu’un "amusement" devient vite un véritable laboratoire d’idées nouvelles.

S’il côtoie à cette époque de grands artistes tels que Foujita, Léger, Brassaï ou Duchamp, c’est sa rencontre avec le peintre Mondrian qui sera décisive : Son travail le bouleverse et l’amènera rapidement à l’abstraction pure, puis à la création un peu plus tard de ses célèbres mobiles et sculptures géantes…

 

(Centre Georges Pompidou/Beaubourg, 22 mars 2009)

Juste avant de visiter cette exposition (et après un délicieux brunch dans le Marais), nous nous sommes régalés d’un hilarant spectacle de rue, sous un beau soleil printanier. 

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(Cliquez ici pour découvrir quelques oeuvres de l'exposition -dont une vidéo du cirque-... lors de sa présentation à New-York...)

Petite promenade digestive, hier, dans le quartier...

Seul bémol : Les autorités frileuses (c'est le cas de le dire) avaient fait fermer pratiquement tous les parcs et jardins (idem pour les cimetières) par mesure de sécurité, ce qui est assez crétin vu que de nombreux trottoirs restaient eux, enneigés !

Le principe de précaution, c'est gonflant parfois... et c'est surtout dommage pour les enfants qui profiteront à moitié de ces rares flocons.

Mes voisins sont charmants...et de bon goût :)

On ne risque pas ainsi d'oublier que les Fêtes approchent à grand pas !

A l'heure des octrois (de l'Ancien régime au 19 ème Siècle), la place d'Enfer était juste l'une des portes de la barrière des Fermiers généraux, sise entre Paris et Montrouge.

A la mort de Pierre-Philippe Denfert-Rochereau, Franc-comtois et héros de la guerre de 1870 contre les prussiens, Bartholdi (celui de la statue de la Liberté) proposa pour cette place une (petite) réplique en bronze du monumental lion en grès rouge toujours visible à Belfort.

La "Place d'Enfer" devint alors "Place Denfert-Rochereau".

Le Passage d'Enfer qui se trouvait pas très loin a, lui, subsisté...

(Wiki)

C'était une gageure de raconter en une expo la vie de Jacques Prévert, artiste touche-à-tout : La réussite est là...

La Mairie de Paris nous propose donc (gratuitement qui plus est) un parcours thématique dans la vie de ce parisien dans l'âme.

En effet, Prévert, cet enfant du Siécle (né en 1900), étonne encore et toujours. Dans la mouvance des Surréalistes, très tôt ami de Queneau, Breton, Picasso, Giacometti, etc..., il s'épanouira d'abord (dès 1932) dans le cinéma (Carné, Renoir...) comme scénariste et dialoguiste.

Après (ou concomitament à) la sortie de nombreux chef-d'oeuvres (Quai des Brumes, Les Visiteurs du Soir, Les Enfants du Paradis..., servis par des artistes mythique : Arletty, Brasseur, Barrault, Gabin...) il se lancera dans l'écriture de recueils divers (Choses et autres, La pluie et le beau temps, Fatras... que j'ai lu, adolescent), puis dans la chanson (pour Mouloudji, Piaf, Gréco, Montand...) en laissant là encore quelques perles : Les Feuilles mortes, Barbara, etc.. Il travaillera de concert avec son ami et compositeur Vladimir Kosma.

Puis ce sera la découverte des fameux "collages", et même les textes d'un dessin animé qui sortira sur les écrans 3 ans après sa mort (Le Roi et l'Oiseau, 1980)

Prévert fût tout au long de sa vie l'ami de nombreux photographes (Doisneau, Brassaï, Man Ray, Dora Maar...) et d'artistes (Miro, Calder, Ernst ou Chagall) avec qui il travaillera ponctuellement. Il fût également un citoyen politiquement engagé (à gauche toute, mais aussi anticlérical : Notre père qui êtes aux cieux / Restez-y / Et nous nous resterons sur la terre")

L'expo retrace tout cela (et tant d'autres choses encores) à travers des manuscrits inédits, des tirages d'époque, des extraits de films, de chansons ou d'interviews... Plein de collages également, dont certains sur des cartes postales envoyées à ses amis artistes...

Un vrai plaisir des sens !

(Site web de la Mairie de Paris) 

Petite visite hier à l'Opéra de paris, que l'on dénomme "Garnier" depuis la création de son alter ego de la place de la bastille.

C'est toujours un plaisir de se prommener dans ce haut lieu de l'Art, voulu par Napoléon III et inauguré en 1875. 

Dans une débauche de marbres, de mosaïques et de bronze, il représente la synthèse, parfois oppressante, du savoir faire des artistes de l'époque.

La coupole est interessante à double titre : D'abord pour son plafond peint par Marc Chagall, et qui a recouvert en 1964 l'oeuvre originelle (elle n'a cependant pas été détruite, la seconde toile étant accroché sous la première).

La pièce maîtresse de la grande salle est le grand lustre de cristal. D'un poids de huit tonnes, il était à l'origine hissé à chaque représentation et disparaissait totalement sous la coupole (il est électrifié depuis 1881).

Enfin, on peut également visité la bibliothèque (en plus des livres, on découvre de nombreuses maquettes) et un joli musée consacré principalement à la Danse...

La Foire Internationale d'Art Contemporain ouvre ses portes pour quelques jours à Paris, devenant ainsi le plus grand musée éphémère d'art contemporain au monde. Cinq sites (Grand Palais, Cour carrée du Louvre, Jardin des Tuileries, Galerie du Jeu de paume et auditorium du Louvre) accueilleront les exposants.